週末我和陪弟弟一塊觀看了一部動漫電影《瘋狂原始人》。初始我的期望值並不高，只是以為這是一部取悅兒童的3D動畫片罷了。看後才發現，該片實為影中上品，值得一看。再後來，我把該影片下載到手機上，只要有空，我就會仔細觀看，細細品味，認真揣摩，越來越愛上這部“兒童”電影。
喜愛，終有原因，我仔細分析，看官聽我道來：
一是人文因素深深的融入到整個故事。任何故事都要有其主線，有內在的東西，就好比散文的“神”。影片雖然貌似是一個原始家族的歷險，實際卻揉進了好多的人文理念：講故事、對新事物的態度、家庭關係（瓜哥好幾次都“盼”著老太太死掉）、“永遠不要不害怕”、“永遠不要害怕”、敢於說我愛你等等。咕嚕家族一路歷險，幾乎是人類進步的縮影。影片設計人物非常講究，瓜哥，40歲左右的中年男子，家庭的支柱，是力量、保守的象徵；小依和蓋，18、9歲的樣子，正處於叛逆和追求的年齡階段，是青春的象徵；坦克，10歲左右的孩子，受父親多年影響，遵守規矩和害怕新的事物成了商標，是教化品的代表；3、4歲的小孩子，擁有巨大的牙齒，還未開口說話，追趕和撕咬是拿手本領，是人慾望的典型代表；小依的母親，親和、善解人意的中年女性，是母性的絕佳模型；老太婆，雖說是家族的一份子，卻擔當了夕陽近黃昏的尷尬處境；另外，皮帶猴是人類的朋友，同時是人類的最佳拍檔。整改咕嚕家族縱觀看來，還是人類文明變遷的體現，橫向看來，每一個觀眾都能找到自己的影子，這才是本片的高超之處。
二是人物心理狀態刻畫的細緻入微。處於叛逆期的小依追隨光明，對生活現狀的不滿；瓜哥對蓋新鮮事物的恐懼、接納到自身改變；坦克對寵物狗的害怕、接納到失而復得的高興；瓜哥用腳指頭碰木樁的畫面讓我一次次的震撼，細膩豐富的心理世界都在那翹起的大母腳趾上了。影片雖說是動漫製作，但是對人物的表情和心理狀態刻畫可以說登峰造極了。當瓜哥在老太太出來前的表情和聽到老太太聲音時的轉變對比時，瓜哥的心裡在想什麼不言而喻了；當代表食物的鳥蛋被打破後，一家人迅速吃飯輪到瓜哥的時候，瓜哥的話語和表情讓人們感受到了責任和親情；當瓜哥讓屁股上著火的坦克躲到又乾又高的草堆裡時，人們禁不住為他的無知和關愛又氣又笑；當他們一家人面對地上的石塊無能為力而又不停嘗試，讓人們真的是忍俊不禁；當瓜哥一家人吃著蓋狩獵得到的大鳥的烤好的肉的時候，瓜哥那神情竟然有些失落和無奈，讓人們在捧腹的同時也體會到男人的艱辛；當山崩地裂，他們被阻隔在希望的這邊時，瓜哥舉起手，目光中的堅毅和希望讓人們感受到了充滿力量；當咕嚕家族的多數人提出要跟隨蓋去騎著太陽追尋希望的明天時，瓜哥的惱怒卻恰恰彰顯了男人被替代後的憤怒和爭取的最直接體現。總之，影片中的很多細緻入微的鏡頭讓觀眾能感同身受。
三是影片把人們思想或生活的轉變非常自然的表現出來。影片剛開始，就是穴居人的原生態展現。吃飯、住宿、遊戲等等無不是野蠻、無知和恐懼。隨著蓋的出現，咕嚕家族對火的認識開始轉變，對新事物開始慢慢接受。等到過亂石陣的時候，開始學會思考和解決問題了。當同樣的話從瓜哥的嘴裡和蓋的嘴裡出來後，小依的反應明顯不同，這讓瓜哥非常憤怒又不可理解，但是戀愛中的青年會會心一笑。當瓜哥為了奪回自己的權利和在家族中的地位而和蓋困在黏黏的原油中的時候，兩人的交流卻讓瓜哥接納了蓋。當瓜哥毅然決然的把所有人拋向對面生的希望時，把自己置之死地的決心讓我們感動。當聽到螺號聲響為咕嚕家族的安危擔心而想出點子跨國山谷的時候，瓜哥和整個咕嚕家族，實際上已經從原始人過渡到文明的現代人了。
好的影片不僅僅是畫面精美、故事跌宕起伏，更主要的是要有觸動人內心深處的東西，讓人們在影片裡看到自己的影子。