今天又看了一遍《千與千尋》，聯想起中國的動畫片，再次發表一下自己的看法。
中國的就是世界的。這話大致不錯，問題在於，是在“世界”基礎上“中國”，還是純粹的中國路線？《千與千尋》就是一例，曾經風頭無限的宮崎峻《千與千尋》講的是一個日本小女孩千尋的心靈歷險故事，可謂“日本的就是世界的”，完全本土。但片子製作精美，某場景竟令人聯想到巴羅克風格。同時，宮崎君關注的是人類共通的東西：成長的煩惱——青春毋寧說是一場心靈歷險。千尋心靈上經歷的東西，換一個美國孩子或者中國孩子都可能碰到，這就是藝術的共鳴。
反觀中國，圖解式、簡單化的詮釋傳統姑且不論，但就製作，與國際水準就像天上地下。《寶蓮燈》說是大製作了，其人物表情之單調呆板、場景描繪之簡單粗陋，讓看慣美國大片的觀眾無法容忍。
其實早在1961年萬籟鳴導演的《大鬧天宮》至今堪稱中國動畫的最高水準，享有世界聲譽。因此，我們是沒有理由繼續粗陋下去的。事實上，中國並非沒有能力創造自己的卡通形象，不說孫悟空，但是黑貓警長亦曾擁有大批擁護者，其卡通形象也具有商業化的前景。但是，一種急功近利的態度左右著中國動畫片。最惡俗的當屬《海爾兄弟》，他們以為，把一個中國孩子和一個外國孩子放在一起，搞一點簡單的文化衝突和道德教化，便具有了所謂的國際性，可笑。
我不認為中國人的想像力與靈感有什麼問題。我們最缺的只是經過市場洗禮的高水準的行業人才。在米老鼠誕辰77週年之際。讓我們祝福孩子們吧，但願我們的動畫片不再粗糙下去！