若把文學世界比作森林，那麼當文學森林中為商業而生的樹超過整片森林的一半時，別人看到的將是一片沒有任何價值的亂木叢。
——題記
中國文壇進入二十一世紀以來，很多作者丟失人格尊嚴，失去自由和理想來創作，這種創作上的急功近利和浮躁使中國文壇逐步走向商業化，也使文壇失去了其本身的人文魅力。我以為整個中華史上可以稱得上真正的文壇莫不是唐宋元明清、抗戰時期以及解放後的“百花齊放，百家爭鳴”時期了。
Part1感性的文壇
唐詩宋詞元曲明清小說是整個古代歷史中文學的精華，詩有李杜，詞有蘇辛，曲有馬致遠、張養浩，小說有曹雪芹、羅貫中。它們的作品至今仍是一顆絕美的珍珠，光華足以覆蓋之前所有的朝代，充分起到了宣傳和弘揚中國古典優秀文化的引導作用。它們的美在於真實，在於直抒胸臆：高興時有“卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂”，悲傷時有“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，思念時有“腸斷白蘋洲”，貶謫時有“居廟堂之高則憂其民，處江湖之遠則憂其君”。每一種情感都有一種經典的詩文相稱，正如愁悶時有酒相陪。他們的結合，於是讓文人不再寂寞，讓文壇不再平淡。
Part2革命的文壇
革命有兩種形式。一種是拿槍桿的，另一種是拿筆桿的。
這是一個動盪不安的年代。八年抗日又三年內戰，戰火如同成串的爆竹在舉國上下爆發了。漫長的鬥爭讓中華民族千瘡百孔、惶惑迷茫，軍民士氣銳減。彷彿是清空中的一個霹靂，平靜中的一聲吶喊，慷慨激昂的篇章紛紛諸見報端喚醒了迷途中的中國人，指向了光明的所在。於是鬥爭愈演愈烈，精神支持也愈加有力。魯迅、李大釗等愛國人士將赤子之心化為筆桿革命，文壇也開始肩負更沉重的歷史革命《布爾什維主義的勝利》、《中國人真的失掉“自信力”了嗎？》等極具鼓舞性的文章使文壇的深度驟增，文壇也因此成為中華民族的精神支柱。
Part3開放的文壇
“文革”、“大躍進”無疑令文壇沉悶得如同死水一般。所以當這道枷鎖解除後，隨著毛主席“百花齊放，百家爭鳴”方針的貫徹，文壇終於有了生機。
話劇《茶館》、歷史劇《蔡文姬》、長篇小說《青春之歌》正是這個時期的優秀代表。他們的誕生標誌著文壇的又一次解放，也豐富了文壇的內容。
這些作家的創作始終擔負著積極的社會責任感，以最真實社會現實為基礎，再進一步深化主題，因此這些作品充分體現了當時的社會現狀，使讀者能夠深切感受時代的脈搏。
然而，如今的文壇卻逐步走向退化了。充斥著文學市場的作品變成了所謂青春疼痛小說，網絡小說等絲毫沒有文學價值的讀物。這些作者以一種冷漠的態度敘述著平淡乏味、甚至是胡亂拼湊的故事，從中看不到人物的內心世界、人物對生活的真正感受，更無法感受到我們時代的脈搏，一個時代的精神。所以，我們可以稱之為——垃圾。
文學森林的價值在於它能為讀者提供心靈的氧氣，倘若文學失去了這一功能，那麼它終將被時代湮沒。